إليانا تطلق ألبوم «Ghazali».. رحلة موسيقية تعبر الثقافات

بمزيج موسيقي يتجاوز الحدود والأنماط التقليدية، أطلقت الفنانة الفلسطينية إليانا ألبومها الغنائي الثاني «Ghazali»، بعد أكثر من عامين من العمل عليه، في تجربة تجمع البوب العربي و«الفولك بوب»، وتتنقل بين العربية والإنجليزية والإسبانية، مستلهمة إيقاعاتها من ثقافات تمتد من فلسطين إلى الهند وشمال إفريقيا ومصر وتشيلي.

ويضم الألبوم تسع أغنيات، تقدم من خلالها إليانا رؤية موسيقية تستند إلى جذورها الفلسطينية والتشيلية، وتنفتح في الوقت نفسه على تجارب وأصوات من أنحاء مختلفة من العالم. ويأتي الإصدار من إنتاج SALXCO UAM وVirgin Music Group، امتدادًا للمسار الذي بدأته مع ألبومها الأول «وُلدتُ»، مواصلة استكشاف موضوعات الهوية والانتماء والروابط الإنسانية وعلاقة الإنسان بالمكان والتقاليد التي تشكل وجدانه.

يحمل غلاف «Ghazali» توقيع المصور الصحفي العالمي ستيف ماكوري، في أول تجربة له لتصوير غلاف ألبوم موسيقي لفنان. ويشتهر ماكوري بصوره التي توثق الوجوه والثقافات والمناظر الطبيعية حول العالم، وهو ما ينسجم مع الفكرة البصرية للعمل، الذي يعكس التقاء ثقافات متعددة في تجربة فنية واحدة.

وتولى فراس، شقيق إليانا المعروف فنيًا باسم Fairdose، الإنتاج التنفيذي والإدارة الإبداعية للألبوم، كما شاركت والدة الفنانة في كتابة أغنياته، فيما ساهم أفراد من عائلتها وأصدقائها المقربين في أداء الأصوات الجماعية المساندة. وسُجلت الأغنيات باستخدام الآلات الموسيقية الحية، في اختيارات تجمع بين العفوية والتأثيرات الموسيقية المتنوعة.

تستعيد إليانا في الألبوم جوانب من جذورها الفلسطينية، وتضيف إليها تأثيرات موسيقية اكتسبتها من تجاربها وأسفارها، ومن بينها جولتها العالمية مع فرقة كولدبلاي، التي أتاحت لها الاحتكاك بثقافات وموسيقى مختلفة. لكنها تعيد صياغة هذه المؤثرات من خلال هويتها الفنية الخاصة، فلا تبدو الأغنيات مجرد محاكاة لتقاليد موسيقية أخرى، بل لقاء بينها وبين عالمها الشخصي.

وتقول إليانا إن فضولها كان نقطة البداية في هذا العمل، موضحة أن الألبوم يمثل رحلتها الخاصة، وأن الغزال يرمز إلى الفتاة الصغيرة التي لا تزال تسكنها؛ فتاة من الناصرة في فلسطين، أتيحت لها فرصة السفر واكتشاف العالم والتعرف إلى موسيقى وفنون من ثقافات مختلفة.

وتحضر الشمس أيضًا بوصفها رمزًا محوريًا في عالم الألبوم، بما تحمله من دلالات روحية وإنسانية، فيما تتناول الأغنيات موضوعات الحب والرغبة والتمرد والحرية والتمسك بالجذور، عبر ثلاث لغات هي العربية والإنجليزية والإسبانية.

تحمل الأغنية الرئيسية «Ghazali» اسم الألبوم، وكانت إليانا قد طرحتها قبل صدور العمل بأسبوع بوصفها مقدمة له. وتستمد إيقاعها من أجواء الأعراس والاحتفالات الشعبية، مستلهمة رمز الغزال في الفولكلور الشرق أوسطي وما يرتبط به من معاني الجمال والحرية.

وتقدم إليانا الرمز بصورة معاصرة، من خلال شخصية امرأة واثقة ومستقلة تختار طريقها بنفسها، في انعكاس لفكرة أساسية تتكرر في الألبوم: الانفتاح على العالم من دون التخلي عن الهوية والجذور.

وصُور الفيديو كليب داخل استوديو الفنانين التشكيليين دايما وماكسيم فاردايان في أوزبكستان، وأخرجته نغمه بور، انطلاقًا من رؤية إبداعية وضعها فراس Fairdose. وتولت تصميم الرقصات شارم لا دونا، بمشاركة ناتسوكي ميا، لتتحول رمزية الغزال إلى مشهد بصري يواكب إيقاع الأغنية وعالمها الفني.

في أغنية «Mofawadat»، تتعاون إليانا مع فرقة «إيمارخان» الجزائرية المعروفة، التي التقتها في قطر خلال نوفمبر الماضي. ويبدأ العمل بحوار مرح يتضمن العد باللغة التارقية، قبل أن يتحول إلى سجال غزلي حول الذهب والفضة والأسعار، في صياغة تمزج المزاح بالانجذاب والكيمياء بين الطرفين. وشارك في كتابة الأغنية إليانا ووالدتها وشقيقها فراس، وتحمل إهداءً إلى فلسطين وشعبها.

أما «Sunburn»، فتضع فيها إليانا نفسها في صورة الشمس، بوصفها قوة آسرة يصعب مقاومة وهجها، لتتناول التوتر بين الرغبة والضعف. وتستحضر الأغنية قصائد جلال الدين الرومي، مع تأثيرات من موسيقى راجستان الهندية، في مزيج يربط الحب والجمال بالتأمل في الحياة.

وفي «Burlesq»، تنتقل التجربة إلى برشلونة، حيث تعاونت إليانا مع الفنانة عزيزة إبراهيم وفرقتها، في عمل يلتقي فيه الفولكلور الإسباني بأجواء الكباريه المصري في ثلاثينيات القرن الماضي، مع استلهام بصمة الموسيقي عمر خورشيد.

وتقدم إليانا في «Manifiesto» إعادة قراءة لأغنية الفنان التشيلي فيكتور خارا، الذي اكتشفت أعماله خلال زياراتها السنوية إلى تشيلي، في تعبير عن ارتباطها بجذورها التشيلية. أما «Atayt»، التي ألّفها فراس Fairdose واستلهمها من أعمال الرومي، فسُجلت على بيانو فرقة كولدبلاي داخل استوديو كريس مارتن، بمرافقة أوركسترا حية من فيينا.